美在河山 大气澎湃(逐梦70年)

——新我国70年山水画新貌

无尽江山入画图(我国画)

新我国山水画就体裁而论，最杰出的效果便是体现祖国河山新貌。这种体现，带来山水画审美观的年代新变——由"静美"为干流，变为"动美"居干流；由萧疏清淡，变为宏伟淳厚。年代变了，审美规范也就变了，年代特点也就愈加明显。新的审美境地和精力气候，推进山水画现代转型，效果了新我国山水画的年代顶峰。

新我国建立初期，全国各地鼓起通过写生体现祖国河山新貌的"新山水画"运动，活跃推进我国画革新。在轰轰烈烈的写生运动中，以傅抱石为首的江苏省国画院将新金陵画派的影响进一步扩展；以石鲁、赵望云为代表的我国美协西安分会，开展出新我国美术史上影响深远的长安画派。它们皆引领了新我国山水画发明的潮流。通过写生，我国山水画完成了审美转向，改传统山水画的"静美"为"动美"，充溢蓬勃活力，这正契合新我国蒸蒸日上的年代气候。

傅抱石是典型代表。其《江山如此多娇》《西陵峡》《梅花山图》《华岳耸翠》等著作，都体现了祖国河山新貌。傅抱石年轻时见到的我国传统山水画，以"四王"末习为最，静和柔到了止境，萎靡而短少气愤，但这却是其时我国山水画的正宗。傅抱石从非干流的石涛那里找到创意，一改传统山水画静柔、静冷的特质，放垂直扫，猛刷横涂，如风旋水泻，若电闪雷鸣，潇洒，跃动，强烈而激荡，朝气蓬勃。

其时，南京是我国山水画发明的重地，除傅抱石外，钱松喦、魏紫熙、宋文治、亚明等一大批山水画家，都怀有发明新山水画歌颂祖国河山新貌的艺术抱负。1960年，傅抱石率以江苏省国画院画家为主的"江苏国画工作团"，进行了二万三千里路的写生发明，历六省十余市，并于1961年在北京举办了"山河新貌"画展。他们以各自的艺术实践，答复了传统我国画怎么反映年代、反映日子这一追问，完成了山水的情感改变和翰墨立异。画家们火热评论思维和翰墨的联系，最终由傅抱石编撰宣布《思维变了，翰墨就不能不变》一文，在我国美术界发生巨大影响。

差不多同时期，陕西石鲁我国画《转战陕北》，以斗胆立异的翰墨、共同的构思立意在美术界引起强烈反响，引发美术界"石鲁现象"。这幅美术经典尽管是革新体裁，其主体短租房 北京部分却是山水。石鲁通过长时间调查写生找到体现黄土高原的艺术言语，发明出我国绘画史上榜首幅体现黄土高原的山水画，恢宏雄壮的气候相同显示出新我国山河的精力风貌。

从黄宾虹的淳厚华滋到傅抱石等人的跃动、剧烈，代表了上世纪60年代中期之前山水画干流相貌。艺术家们的艺术风格不同，年代共性却很明显，既显示我国画寄情天然、畅神山水的特质，又以充溢生命张力的艺术风格一改山水画远离社会的审美传统，敞开雄壮遒劲的新境地、新格局。

新我国建立后，祖国的山山水水被艺术家赋予新的涵义，如李可染所说"咱们画山水画也便是为祖国河山歌功颂德，这便是山水画的爱国主义之地点"。

怎么为祖国河山歌功颂德？李可染在《谈学山水画》中说："绘画艺术要有意境，画画时首要作者自己要有充分的爱情，画祖国河山就要反映出对祖国河山无限的爱崇和酷爱。要进入境地，爱情要进去。"怀着对祖国河山的无限酷爱，李可染将积墨法运用于井冈山、漓江山水、黄山烟云等发明之中，用墨色积且重复积染，使画面厚重而雄壮。尤其是他发明的《万山红遍》，用墨勾勒烘托，其上积点朱砂，由淡至浓，加至十数遍，厚而实，浑而朴，古今中外，无有此种积染者。这是李可染的壮举，凸显出祖国河山的雄壮气候和厚重的年代精力。

岭南画派的黎雄才、关山月等发明的山水画也充溢雄淳厚重之风。在社会主义建设效果等体裁体现中，如谢瑞阶我国画《黄河三门峡地质勘探工程》、刘子久我国画《为祖国寻觅资源》、吴镜汀我国画《秦岭工地》、魏紫熙我国画《通途通途》等著作，祖国河山作为布景，气势特殊、澎湃开阔，弥漫着革新热心和抱负之光。

改革开放后，山水画愈加注注重觉图式的表达和新意境的营建，照射出新时期的审美品质。像李可染学生贾又福，以太行山为体现对象，尽管其画法不同于教师，但仍承继"为祖国河山立传"的精力，且积墨、雄壮、气势开阔的风格与李可染是共同的。其获第六届全国美展我国画银奖、1984年发明的《太行丰碑》，将纪念碑的造型力度赋予崇高而壮美的山水形象中，通观全幅，如闻山岳发声，雄壮深重。

当然，反映祖国河山的山水画也有新鲜秀润的风格，但也都大气澎湃，怎么海霞、陈子庄、白雪石、陈玉圃等人的著作。可以说，对祖国河山的艺术体现丰厚多元，并出现地域特征。如描绘漓江等广西俊美山水的漓江画派，地域特征明显，直至今天仍然颇具发明活力。这不但有赖于帅础坚、阳太阳、黄独峰、涂克等老一辈广西画家，为漓江画派的生长和开展奠定郑州汽车抵押贷款了良好根底，还因近现代名家中不乏信服于漓江之美的画家，长时间以桂林山水为体裁，重复探究，构成了各具特征的艺术效果，其间以徐悲鸿的"雨桂林"、宗其香的"夜桂林"、李可染的"黑桂林"、白雪石的"绿桂林"为最。

党的十八大以来，山水画家进一步"深入日子，扎根公民"，持续宏扬写生与发明相结合的传统，为新年代的祖国河山立传。像当选"中华文明前史体裁美术发明工程"、北京画院发明的我国画《长城秋韵》，以雄壮、傲岸的精力气质反映出当下的年代主题和审美兴趣。新我国的河山，在艺术家笔下绝不是单纯的景色描绘，而是渗透着人文思维、前史内涵和年代精力的绚丽画卷。其雄淳厚重之风标志着巨大的民族精力、猛进的年代伟力。

我国画具有共同的文明特质和内涵开展逻辑，经历代画家实践和理论家总结，构成学理谨慎、技法全面的发明体系，成为凝集中华美学精力、映射发明者品格涵养的视觉表征。长辈大师深谙此理并以此为圭臬，效果许多体现祖国河山新貌的佳作。

山水画的立异又是困难的。傅抱石曾感叹："你要画山水，不管你向着何处走，那里必有既坚且固的体系在等候着，你想不安现状，尽力向上一冲，可断语当你刚起步时，便有一种东西把你跌倒！这是说，在山水上想变，是怎么困难的工作。"即便如此，新我国建立以来，许多山水画家仍是在承继的根底上尽力拓宽，研讨技法立异，拓荒山水新境。

像傅抱石从石涛处发现活力，加强"破笔散锋"的运用，在乱柴皴等皴法的根底上发明了"抱石皴"，苍苍茫茫，淋漓尽致。李可染"用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来"；石鲁、赵望云倡议"一手伸向传统，一手伸向日子"，无不是在承继与立异之间开辟。

中西交融是20世纪我国画面临的世纪课题，被视为我国画重要的立异途径。新我国建立以来，许多画家借用西方的一些画法作山水画，大多不太成功，还有许多笼统的画法，也很难得到国人的认可。在这方面较为成功的是李可染和赖少其。他们都有深沉的传统文明功底，年轻时向传统我们学习，精研书法，长时间写生。在打牢传统的各种根底后，李可染将光引进艺术体现，尤善用积墨画逆光；赖少其学习西方印象派等画法，他作画也用积墨法，但不同于黄宾虹、李可染，他用枯笔、干笔、焦墨，层层加染，最终上色，上色学习了西洋画的方法，却和传统交融得很好。所以，他们笔下的祖国河山仍然体现出雄淳厚重、大气澎湃的我国精力。

西画以技能为根底，我国画以文明为根底，前人的发明经验阐明，学习外来艺术有必要打好我国书画传统功底、文明功底。黄宾虹、潘天寿、陆俨少等为代表的"新浙派"，安身我国画传统，吸收新视觉元素，对近现代我国画坛发生深远影响。改革开放今后，特别是近十几年来，我国画更为注重传统，但仍然有"高原"缺"顶峰"，原因便在于画家传统功底、文明功底仍是略显单薄。假如硬学西方，著作仅仅方法别致而无风骨，这样的著作在美术史上是留不住的。

党的十八大以来，习近平总书记对坚决文明自傲作出一系列重要论说。以此为指引，美术界越来越注重对中华优异传统文明的传承。近年来，回望艺术大师的展览层出不穷，盘活收藏经典也成为美术馆的发力点，关于"江山多娇"的名家发明随之被概括、展示，以新的叙事方法展示新我国建立以来神州大地的万千气候和天然生命的无限活力，引领观众感触广阔美术工作者怎么将个人心象与祖国河山、与年代气候严密相连，发明出优异著作。跟着文明自傲的进一步增强，假以时日，我国山水画必将发明新的光辉。

(作者为我国公民大学教授)

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